参观过这几大博物馆，想去吉维尼看看那已然成为传奇的一池莲花，再正常不过了。吉维尼很小，如果没有莫奈，这个小村子大概就淹没在法国无数的小村中了。但现在全村人靠山吃山，靠着莫奈吃睡莲了。在离村庄还很远的地方，就可以看见莫奈故居的指路牌。我想，若是在中国，吉维尼大概早就改名叫莫奈村了吧。不过法国人倒是不太有名人崇拜的情结，或者权力崇拜的倾向，一切本来怎样就是怎样。
　　到达目的地时，是一个清朗的上午，幽静的小路，花草茂盛的山坡，几栋朴素自然的房舍，当然少不了蓝天白云。莫奈故居的入口并不显眼，进去了，才知别有洞天。那栋两层楼的故居掩映在绿树丛中，上下有10几间房间，陈列着当时的家具，很多照片和他画作的复制品。最引人注目的是他收藏的一些日本浮士绘。莫奈一直对日本艺术情有独钟，所以他池塘里的那座桥，也叫日本桥。
　　最吸引游人的不是那座房子，而是他的花园，紫槐环绕，繁花似锦。一进去，便是满眼花团锦簇，东一蓬，西一堆，春天时到处盛放着郁金香，夏天以草花为主。各式花朵在灌木和芳草的夹杂中姿意绽放，争相向游人示美，似乎要把短暂的一生怒放个够。一眼望去，花园里有一些杂草丛生的感觉，但又不觉荒芜。比起法国皇家园林的恢弘气派，划一整齐，这里另有一种贴切和自然。皇家园林是只能看的，而眼前的这个花园，倘若你家里有手绢大小一方小圃，倘若你有足够的时间和闲情，却是可以复制。
　　穿过一个地下通道，进到莫奈故居的另一个部分，就是那个已进入传奇的荷塘了。一片天光水色相连中，一池荷叶卧波静静而眠，把云天和垂柳的倒影拥卧身底。几株不甘寂寞的睡莲绽放着花朵，在一池幽绿中，张开粉色的翅膀。游人拥在池塘边，无数的闪光灯喀嚓作响，那些莲花就定格在某个人的相机或影集里了――比如我的，然后被人遗忘。但只有莫奈笔下的那些睡莲，进入了永恒。时隔100多年了，每当面对画布上的那些睡莲，我们仿佛依然可触得那时的娇嫩，闻得那时的芬芳。
　　眼前这个池塘，是莫奈晚年创作的不尽源泉。他把这个池塘画到极致，画到了不可能，有评论家说他把睡莲画得比真实还真实。艺术就是这样伟大，把寻常事物在调色笔下调到了非凡，把有限的生命，拓展到了无限。这片睡莲在莫奈笔下的永恒，就如同那个佛罗伦萨的胖胖妇人，在达－芬奇笔下的永恒。
　　站在荷塘边，我有些感慨。想像那个视力模糊的白胡子老人，支着画架，端着调色板。用生命的最后力量编织着那些巨幅的连环睡莲，我仿佛看见了他宽厚的有些微驼的孤独背影，和睡莲一起等待日出，和睡莲一起目送落日。幸好，他有这一方天光水色相连的荷塘，最后的岁月，有了艺术女神的庇护，也就不显太苦。一次大战结束后，莫奈马上写信给当时的法国总理，想把这些画捐给祖国以庆祝一次大战胜利。1922年他和国家签订正式捐赠合同。那时他几乎双目失明，后来经过手术，视力有所恢复。85岁的老画家独自一人，又投入了大型壁画的创作之中。1926年2月，在人们期待的目光里，大型连环壁画《睡莲》终于完成。就在这件巨作完成的几个月后，1926年12月5日，莫奈永远地告别了人间，随同他的睡莲一同睡去。但他的名字却永远被后世艺术家和热爱艺术的人们记得，与他笔下的睡莲一同永恒着。