十分适合博物馆迷和人文历史爱好者。常开的展览分本馆和东洋馆，其中东洋馆展示亚洲其他国家文物，本馆展示日本文物。东洋馆有大量来自中国的精品佛像，多数来源自然存疑，且在介绍时玩了很多文字游戏，甚至在日文/英文/中文翻译上都颇有刻意的出入，需要多加判断….本馆可以重点看日本的国宝级漆器，四幅狂言面具也很有意思

在泛东亚文化博物馆中，如果看惯国内顶级博物馆那种：从新石器时代铺开的完整通史、每一段都有无可替代的重器镇场的话，再走进东京国立博物馆的本土展区，体量及品类广度的落差是直观的——本国文物序列确实偏薄，少了那种母体文明自发生长、层层累积的磅礴气场。 ⛩但东京国立博物馆也有让人意外的地方。 第一是舒适的观看体验。动线疏朗，人流不密，低反玻璃几乎消除了镜面干扰，也很少碰到小孩吵闹地在展柜上蹭来蹭去留下一片指纹。灯光克制，亮度很有分寸感——比起“被震住”，他们更在意观者“看得舒服”。 第二是海外藏品的丰富度。东京国立博物馆的亚洲艺术收藏质量很高，中国文物、朝鲜陶瓷、东南亚造像等并列呈现，这种跨区域的横向对望在国内馆很难实现——毕竟我们近代没有对外掠夺的历史。西亚的波斯陶器与金属器、埃及的小型神像与葬具也有专门区域，虽零散，但足以在东亚主线之外瞥见另一条文明线索。当然，其中相当一部分来自历史特定时期的流出，来源的正当性在今天看来并不干净，博物馆在说明牌上对此着墨极少，这种沉默让观感有些复杂。 东京国立博物馆没有能力、也志不在构建通史的厚重，它专注的是提供审美的切片——把每一次外来冲击、每一轮本土转化、每一道审美抉择，单独拎出来摆好。这套思路更贴近日本文化的真实肌理，也顺手铺开一张亚洲文化的对照表。 ➡若专程前来，不必带着“被强视觉冲击文物震撼”的期待；带着“看日本人如何理解美”的心态，反而刚刚好。